KATMAN SANAT GÜZEL SANATLARA HAZIRLIK EĞİTİM MERKEZİ
2007 yılından günümüze Sanat ve Tasarım alanlarında önemli çalışmalara imza atmış bir eğitim atölyesidir.
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Resim, Grafik Tasarım, Fotoğraf ve İç Mimarlık bölümlerinden mezun sanatçı, eğitmen, tasarımcı ve akademisyen ekibiyle Sanat Eğitimi’nde,
Uzman eğitmen kadrosuyla Güzel Sanatlara Hazırlanan tüm öğrencilerine YKS'nin 1. Aşama Sınavı olan TYT'de (YKS - Temel Yeterlilik Testi) başarılı olmaları adına ücretsiz olarak Matematik ve Türkçe Eğitimi ve alanında Türkiye'nin en başarılı eğitim merkezlerinden biridir...
Eğitime başlayan her öğrencimizi deneme dersi sürecinde Okul başarı puanı, sınav başarı puanı, portfolyosu (resim dosyası), desen yeteneği ve daha bir çok alanda izlemeye alıyoruz. Deneme dersleri sürecinin sonunda öğrencinin yukarıda geçen tüm kriterlerini değerlendirip öğrencinin kursa ödeyeceği ücreti kendisinin belirlemesini sağlıyoruz... Gerçekten hak ettiğini düşündüğümüz tüm öğrencilerimize farklı oranlarda eğitim bursu sağlıyoruz...
GÜZEL SANATLAR VE TASARIM FAKÜLTELERİNE HAZIRLIK KURSU İÇİN İNDİRİM KAZANMAK İSTİYORSANIZ 4 ADIMI UYGULAYIN;
1. Ücretsiz Deneme Derslerine Katılın Yeteneğinizi (Performansınızı) Değerlendirelim, (%25)
2. TYT Deneme Sınavına Girin ya da önceki yılki sonucunuzu getirin, (%25) (Lise Hazırlık için
3. Portfolyonuzu Getirin, (%25)
4. Okul başarı puanınızı (Diploma) gösteren belgeyi getirin (%25)
GÜZEL SANATLAR LİSELERİNE HAZIRLIK KURSU İÇİN İNDİRİM KAZANMAK İSTİYORSANIZ 3 ADIMI UYGULAYIN;
1. Ücretsiz Deneme Derslerine Katılın Yeteneğinizi (Performansınızı) Değerlendirelim, (%30)
2. Portfolyonuzu Getirin, (%40)
3. Okul başarı puanınızı (Diploma) gösteren belgeyi getirin (%30)
---
Sanatın dünden bu güne kadar uzanan ve temelini oluşturan perspektif, oran-orantı, ışık-gölge, model ve modülasyon, kompozisyon, çizgi değeri, ton zenginliği ve kadraj gibi tekniklerin öğretildiği, Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi (Devlet Güzel Sanatlar Akademisi) ve Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Üniversitesi (Tatbiki Güzel Sanatlar) geleneğiyle yoğrulmuş eğitim sistemi başarımızın temelini oluşturmaktadır.
Çalışmalarımız;
Temel Desen Eğitimi
(Yerleştirme ve Oran-Orantı)
Öğrencinin baktığı tekli ya da çoklu nesne kurgularını nasıl görmesi gerektiğini, başka bir deyişle görünmeyeni nasıl görünür kılması gerekeceğini, ilk başlarda uzun süreli daha sonra yavaş yavaş süreyi kısaltarak zemine nasıl aktarması gerektiği ile çalışmaya başlanmaktadır.
(Hareket ve Perspektif)
Yerleştirme ve Oran-Orantı aşamasında çalışması (çizmesi) gereken yaklaşık 50 – 100 arası farklı nesne ya da nesne kompozisyonunu tamamlayan öğrenci bu aşamada uzak – yakın ilişkisini (mesafe), bulunduğu mekânda zemin – göz hizası – tavan ilişkisi ve son olarak görebildiği en sol – karşı – en sağ görüntüyü kâğıda nasıl aktarması gerektiğini arkadan öne doğru geldikçe, aşağıdan yukarıya çıktıkça gözün neyi büyük ya da neyi küçükmüşgibi algıladığını öğrenecektir.
(Plân ve Ton)
Yukarıda anlatılan dört aşamayı yani 200’e yakın çizimi tamamlayan öğrenci plân ve ton aşamasına görüntüdeki ışık ve gölgeyi betimlemenin de ötesinde bir rengin 12 farklı tonunu (skala) çizdiği görüntü üzerinde planlayarak aktarmayı öğrenmektedir. Bu aşama desende temel eğitimin son aşamasıdır.
İnsan Figürü Eğitimi
(Model Çizimi)
Modelden desen çizimi ilk önce ahşap figür çizimi ile başlamaktadır. Baştan ayaklara kadar insan bedenini tanımaya başlayan öğrenci yavaş yavaş ayakta, oturan, eğilmiş ya da çok daha farklı pozisyonlarda poz veren kişiyi akademik anlamda yine uzun süreyle başlayıp yavaş yavaş süreyi kısaltarak çizmeyi öğrenir. Öğrenciye genellikle ödev olarak bu süreçte en yakınındaki insanları çizmesi istenmektedir. Ödevin amacı insanın her zaman en iyi tanıdığı ve bildiği kişi ya da kişileri yakınındaki olduğu vurgusunu hatırlatmak, imgesel çalışmalara alt yapı oluşturmasını sağlamaktır.
(Röprodüksiyon Çizimi)
Usta ressamların desenlerini kopya ederek başlanan bu süreçte en önemli vurgu öğrencinin tarama ve tonlama tekniği kazanması içindir. Genellikle atölye dışında yapılması öngörülen bir çalışmadır. Öğrenciye gerekli olan materyaller zamanı geldiğinde her güne bir röprodüksiyon şeklinde Katman Sanat tarafından dağıtılır ve öğrenci en az verilen görsel büyüklüğünde bir resim kâğıdına tükenmez kalemlerle çizimleri yapar. Bu tekniğin amacı öğrencinin silgi kullanımını en aza indirgeyip kağıt dokusunu zedelemeden yetenek sınavlarında verilen süreyi güzel kullanmak ve maksimum ton zenginliği elde etmek içindir.
(Figüratif Detay Çözümleme)
Öğrenci Katman Sanat’a başladığı ilk günden itibaren eskiz defteri taşımak zorundadır ve bu defteri gittiği her yere götürmek ve gördüğü her şeyi özellikle de insan figürü detayı çizmek zorundadır. Bu çözümleme imgesel (hayali) desen çizimlerinde öğrenciye ciddi avantajlar sağlamaktadır.
(Kolaj Defter)
Katman Sanat’ın eğitim süreci içerisinde öğrencinin en keyif aldığı ödev türü kolaj defter çalışmasıdır. Öğrenci gazete, dergi ya da fotoğraflardan kestiği birbirinden farklı renkte ya da biçimdeki materyalleri (insan, mekân, nesne vs.) bir araya getirerek (çizmek şartıyla) belleğinde sınavda karşısına çıkabilecek her türlü materyali yerleştirmiş olur. Bu yöntem yaklaşık 60 öğrencinin atölye eğitimi sürecinde test edilmiş ve %90 başarı getirmiş bir yöntemdir.
İmgesel (Hayalden) Desen Eğitimi
İmgesel (Hayalden) Desen; bir nesnenin, nesne kompozisyonunun, iç ya da dış mekânın, hareketli ya da durağan insan ya da hayvan figürünün, teknik ya da asimetrik materyallerin kısacası insana dair ne varsa, söylenildiğinde akla ya da göz önüne gelen görüntünün resmedilmesidir.
Katman Sanat Güzel Sanatlara Hazırlık Eğitim Merkezi sisteminde imgesel desen için yukarıda anlatılan iki maddede de alt yapı oluşturma teknikleri verilmiştir. Özellikle yetenek sınavlarına hazırlıkta öğrencilerimize aktardığımız en önemli bilgi “kendilerinin farkında olmalarıdır”. Yetenek sınavlarında istenen her zaman çok sadedir, İnsan ve insana dair olan… Öğrenciden ister gerçekçi yapsın, ister gerçekliğin sınırlarını zorlasın istenen özellik çok açıktır… Kendine ait olan yaşamı ya da yaşanmışlıkları kâğıda belirli bir süre zarfında resmetmesi… Bu nedenledir ki sadece çok çizmek ya da çok iyi bir başarıya sahip olmak yetmemektedir, gerçek olan görüntüyü bütün bu kurallar çerçevesinde kendi yaşamındaki (belleğindeki) görüntüyü net bir şekilde ifade edebilmesidir.